Война – неизменная спутница человечества. Известно, что всего 240 лет на Земле не было военных противостояний, и это за весь период существования людей на нашей планете! Статистика печальная, но т.к. это явление постоянное, то уже считается частью повседневной жизни. Живописцы, с их умением во всем находить прекрасное, смогли увидеть и в войне что-то романтизированное и достойное запечатления на холсте. Так появился батальный жанр живописи, посвящённый военной тематике.
Батальный жанр в изобразительном искусстве: что это
Живописцы стали изображать военные сцены, битвы, походы еще в период существования Древнего Востока. Героические сражения высекали на камнях, которыми впоследствии украшали здания, мосты, арки и прочие архитектурные сооружения. Декорировали росписью на военную тематику посуду, символы власти, оружие и пр.
Художники, работающие в этом направлении, пишут картины, где изображают сухопутные, морские, подводные, космические баталии. На полотнах могут быть запечатлены герои войны, исторически значимые сражения, обычные будни солдат и офицеров, боевая техника, трагические события и многое другое. Словом, тема войны и военной жизни – достаточно обширная и многогранная, дающая простор творчеству, она позволяет по-разному увидеть непримиримую вражду между людьми.
Особенности и ключевые темы батального жанра
Живописцы, работающие в батальном жанре, описывают разные этапы войны. Одних волнует причины разразившегося конфликта, других больше интересует сам ход противостояния, и они пишут картины, где запечатлены битвы в самом разгаре. Третьих мастеров вдохновляют результаты всего произошедшего – триумф победителя, трагедия побежденного.
Увидеть битву воочию удавалось лишь немногим живописцам, поэтому для работы над полотном они вовсю задействовали фантазию. Впрочем, изображение на холсте должно более-менее точно соответствовать реальным событиям, т.к. батальный жанр часто пересекается с историческим и претендует на достоверность происходящего. На некоторых картинах можно увидеть исторических личностей, например, военачальников, полководцев, монархов. Во все времена живописцы пытаются соблюдать неписанное, но всегда существующее правило – показать важные военные происшествия в истинном свете и одновременно продемонстрировать их же в собственной художественной интерпретации.
Батально-историческая тематика относится к высокому жанру. В период развития и существования этого направления художники получали госзаказы на написание рисунков войны и масштабных полотен. Для таких картин характерны следующие особенности:
- прославление героев;
- триумф победы;
- поддержание духа патриотизма и любви к Родине.
Основная идея живописи этого направления – демонстрация авторитета правящей власти.
Подытоживая все вышеизложенное, выясняем, что батальный жанр имеет следующие характерные черты:
- масштабность;
- реалистичность сюжетов;
- стремительность и активность композиции;
- тайный посыл;
- определенная идея.
Случается так, что батальный жанр пересекается не только с историческим, но еще и с бытовым. На полотнах в этом случае появляются изображения повседневной жизни солдат и офицеров. Если живописец показывает батально-бытовые сцены, то пишутся они не панорамно, а камерно, что позволяет мастеру тщательно проработать портрет человека, продемонстрировать его индивидуальность, судьбу.
Часто художники используют пейзаж в батальном жанре, чтобы подчеркнуть реалистичность и эпичность происходящего. Иногда красота и совершенство природы, окружающей военные битвы, служат для того, чтобы зритель мог сильнее прочувствовать, как неразумно человек распоряжается собственной жизнью.
История развития батального жанра
Мастера Древнего мира часто использовали военные мотивы, чтобы украсить изображениями битв разные предметы обихода, здания, одежду. Часто войну приукрашивали, тогда рисунки казались больше мифическими, чем историческими. Но они могли запечатлеть на камне или дереве и реальные события, которые потрясали мир в те времена.
В Средние века деятели искусства Европы пытались выразить свое видение войны на гобеленах, миниатюрах, а в некоторых случаях – даже на иконах. Активно осваивали батальный жанр живописцы Индии, Японии, Китая и Камбоджи. До наших дней сохранилось огромное количество работ мастеров из этих стран.
Настоящий расцвет батального жанра в истории искусства произошел в эпоху Возрождения. В это время происходит формирование классических канонов написания картин в этом направлении. Живописцы активно осваивают способы реалистичной подачи, учатся законам перспективы, знакомятся с тем, как построить композиции массовых сцен. В немалой степени на развитие жанра повлияло искусство классицизма. Мастера, работающие по этим правилам, писали картины с военными сценами, переполненными идейным пафосом, их персонажи были овеяны славой героев – все это служило для явного назидания потомкам.
С наступлением 18-19 столетий на полотнах мастеров-живописцев становится отчетливо видно все большее стремление к детализации и реалистичности военных баталий. С этого периода жанр начинает разветвляться. Образуются новые векторы:
- академический, характеризующийся классической, строгой и официальной подачей, согласованной с позицией правящей власти;
- романтический, где акцент ставится на эмоции и трагизм;
- реалистический, неизменно указывающий на драматическую сторону войны, без воспевания и хвалебных од, без приукрашивания и обеления событий.
20 век разделил батальный жанр на 2 направления – милитаристическое и антивоенное. Мастера из стран Европы и Азии в основном отдавали предпочтение первой линии. Антимилитаристического вектора придерживался Пабло Пикассо, чему есть подлинное свидетельство – это сохранившаяся в истории живописи, как символ борьбы с войной, картина “Герника”.
Известные художники-баталисты
Много прекрасных полотен на военную тематику было написано великими художниками эпохи Возрождения. К примеру, Микеланджело мастерски показал ужас боя и нечеловеческое безумие междоусобных войн (“Битва при Кашине”, 1503 г.). Любопытны также работы Тициана, сумевшего показать войну более реалистично по сравнению с другими живописцами тех времен, явный пример тому – картина “Битва при Кадоре”, 1537 года. Одним из первых мастеров, сумевших построить композиции со множеством живой военной силы, стал Тинторетто, подтверждением является работа “Битва при заре”, 1585 года.
Значимый след в истории этого жанра оставил Александр Зауервейд. Особое внимание мастер уделял расстановке объектов на картине, планировке композиции. Художник любил рисовать лошадей. Среди его интересных работ можно выделить картины “Битва у Лейпцига”, “Осада Варны”. Произведения живописца написаны обобщенно, без прорисовки деталей.
Альфонс де Невиль известен как художник, проиллюстрировавший романы Жюля Верна. Также мастер сумел выделиться благодаря своим полотнам на военную тематику. В каждую свою картину он сумел вдохнуть реалистичность, обитающий повсеместно дух патриотизма, с успехом демонстрировал динамику происходящего. Названия его работ: “Бурже”, “Кладбище Сен-Прива”, “Защита ворот Лонгбуайо”.
Среди баталистов России блистает Василий Верещагин. В числе его картин есть настоящая жемчужина, известнейшее полотно в среде ценителей батального направления – “Апофеоз войны”. Имеют ценность и другие работы:
- “Бывшее укрепление Кош-Тигермень”;
- “Подавление индийского восстания англичанами”;
- “Въезд в город Катта-Курган”.
Картины, написанные в батальном жанре – прекрасная возможность для нас увидеть то, что когда-то имело судьбоносное значение для многих народов и даже цивилизаций. Эти работы словно немые свидетели того, что войну нужно избегать любыми путями и ни за что не повторять ошибки прошлого.
Написать комментарий